Jury Międzynarodowego Konkursu w BAROKOWYM STYLU 

Jury of the International Competition in BAROQUE STYLE

Martin Gester (Francja / France) - organy / organ 

Francuski dyrygent i wirtuoz instrumentów klawiszowych, wykładowca prestiżowej Haute École des Arts du Rhin (HEAR) oraz Konserwatorium w Strasburgu – kluczowych ośrodków edukacji muzycznej we Francji. W 1990 roku założył zespół Le Parlement de Musique, który stał się jedną z najważniejszych wizytówek francuskiej kultury muzycznej, zdobywając światowe uznanie za odkrywanie na nowo zapomnianych arcydzieł baroku. Pod jego  jego batutą zyskał światowy rozgłos w repertuarze barokowym i klasycznym. Jako dyrygent i solista współpracował z najbardziej elitarnymi formacjami świata, takimi jak The New York Collegium (czołowy zespół muzyki dawnej w USA), belgijskie Collegium Vocale Gent (założone przez legendarnego Philippe'a Herreweghe), paryska La Chapelle Royale czy holenderska Nederlandse Bach Vereniging – najstarsza na świecie organizacja poświęcona muzyce J.S. Bacha. Jest uznawany za jeden z najwyższych europejskich autorytetów w dziedzinie retoryki i historycznej interpretacji muzycznej. Jest cenionym pedagogiem, regularnie prowadzącym kursy mistrzowskie w najważniejszych instytucjach akademickich Europy.

French conductor and keyboard virtuoso, lecturer at the prestigious Haute École des Arts du Rhin (HEAR) and the Strasbourg Conservatory – key centers of music education in France. In 1990, he founded the ensemble Le Parlement de Musique, which has become one of the most important showcases of French musical culture, gaining worldwide recognition for rediscovering forgotten Baroque masterpieces. Under his direction, it gained worldwide recognition in both Baroque and Classical repertoire. As a conductor and soloist, he has collaborated with some of the world's most elite ensembles, such as The New York Collegium (a leading early music ensemble in the USA), the Belgian Collegium Vocale Gent (founded by the legendary Philippe Herreweghe), La Chapelle Royale in Paris, and the Dutch Nederlandse Bach Vereniging – the world's oldest organization dedicated to the music of J.S. Bach. He is recognized as one of Europe's foremost authorities in rhetoric and historical musical interpretation. She is a highly regarded teacher, regularly leading master classes at Europe's most important academic institutions.

Catherine Jones (Włochy / Italy) - wiolonczela / cello

Absolwentka prestiżowego Królewskie Konserwatorium w Hadze - „kolebki” nurtu historycznego. Dziś uczy jako Profesor wiolonczeli barokowej w Konserwatorium im. Jacopo Tomadiniego w Udine (Włochy). Przez dekadę była  członkiem słynnej Amsterdam Baroque Orchestra pod dyrekcją Tona Koopmana - jednej z najbardziej prestiżowych orkiestr barokowych świata, wyznaczającej globalne standardy wykonawstwa historycznego. Jako solistka współpracowała z największymi autorytetami muzyki dawnej, w tym z wizjonerem nurtu historycznego Fransem Brüggenem i jego słynną Orchestra of the 18th Century. Obecnie pełni funkcję pierwszej wiolonczelistki Ensemble Zefiro - jednej z najważniejszych europejskich orkiestr barokowych. Jej bogata dyskografia obejmuje nagrania dla wytwórni Sony DHM i ABC Classics. Na wiosnę 2026 roku zaplanowano premierę jej najnowszego albumu. Przy współudziale Elisy Citterio i Stefano Demichelliego zarejestrowała koncerty wiolonczelowe Nicoli Porpory, które zostaną wydane nakładem wytwórni Turchini Records, co potwierdza jej pozycję jednej z najważniejszych współczesnych interpretatorek wiolonczelowego repertuaru barokowego.

A graduate of the prestigious Royal Conservatory of The Hague, the cradle of the historical movement. Today, she teaches as Professor of Baroque Cello at the Jacopo Tomadini Conservatory in Udine, Italy. For a decade, she was a member of the renowned Amsterdam Baroque Orchestra under Ton Koopman, one of the world's most prestigious baroque orchestras, setting global standards for historical performance. As a soloist, she has collaborated with the greatest authorities on early music, including the visionary of the historical movement, Frans Brüggen, and his renowned Orchestra of the 18th Century. She currently serves as principal cellist of Ensemble Zefiro, one of Europe's most important baroque orchestras. Her extensive discography includes recordings for Sony DHM and ABC Classics. Her latest album is scheduled for release in the spring of 2026. With Elisa Citterio and Stefano Demichelli, she recorded Nicola Porpora's cello concertos, which will be released by Turchini Records, confirming her position as one of the most important contemporary interpreters of the Baroque cello repertoire.

Jan Romanowski (Polska / Poland) - skrzypce, altówka, przewodniczący Jury / violin, viola, jury chairman

Skrzypek, altowiolista i pedagog, prowadzący klasę skrzypiec oraz kierujący Katedrą Skrzypiec w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Artysta o szerokich horyzontach, z powodzeniem łączący grę na instrumentach współczesnych i historycznych. Jego dorobek fonograficzny obejmuje m.in. unikatowy album „Romanowski plays Duranowskiego”, na którym zarejestrował Kaprysy Augusta Duranowskiego wykonane na obu typach instrumentów.  Na skrzypcach w kondycji barokowej dokonał nagrań dwóch opusów sonat na dwoje skrzypiec Jean-Marie Leclaira wraz z Aureliuszem Golińskim - liderem Arte dei Suonatori - polskiej orkiestry muzyki dawnej, która wprowadziła polskie wykonawstwo historyczne na światowe estrady. Koncertuje jako solista i kameralista w Polsce i za granicą. Ideę wykonawstwa historycznego oraz stylowej interpretacji dzieł dawnych mistrzów propagował także jako dyrygent, prowadząc m.in. Orkiestrę Filharmonii Lwowskiej.

Posłuchaj albumów:

Romanowski plays Duranowski. Polish Caprices for Violin. https://ffm.to/RomanowskiDuranowski 

Jean-Marie Leclair: Second Livre de Sonates á deux violons sans basse op. 12 https://adm.ffm.to/SecondLivre 

Jean-Marie Leclair: Sonates á deux violons sans basse op. 3 https://adm.ffm.to/sonatesadeux 

Violinist, violist, and teacher, who teaches violin and heads the Violin Department at the Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz. A broad-minded artist, he successfully combines contemporary and period instruments. His recordings include the unique album "Romanowski plays Duranowski," on which he recorded August Duranowski's Caprices performed on both instruments. Using a Baroque violin, he has recorded two opus sonatas for two violins by Jean-Marie Leclair with Aureliusz Goliński, leader of the Arte dei Suonatori, a Polish early music orchestra that brought Polish historically informed performance to international stages. He performs as a soloist and chamber musician in Poland and abroad. He has also promoted the concept of historically informed performance and the stylish interpretation of works by early masters as a conductor, leading, among others, the Lviv Philharmonic Orchestra.

Aline Zylberajch (Francja / France) - fortepian, klawesyn / piano, harpsichord

Wybitna solistka i kameralistka, wykształcona w najbardziej prestiżowych uczelniach świata: CNSM w Paryżu (Narodowe Konserwatorium – muzyczny odpowiednik Sorbony) oraz New England Conservatory w Bostonie (jedna z najstarszych i najbardziej elitarnych uczelni w USA). Obecnie kształci młode talenty w Académie Supérieure de Musique w Strasburgu oraz wykłada pedagogikę w swoim macierzystym paryskim Konserwatorium, co czyni ją jednym z kluczowych europejskich autorytetów nauczających gry na klawesynie. Jej imponujący dorobek obejmuje ponad 60 nagrań płytowych, które zdobyły najwyższe laury światowej krytyki, w tym: Diapason d’Or (najbardziej prestiżowa francuska nagroda dla nagrań muzyki klasycznej), Choc du Monde de la Musique (prestiżowe wyróżnienie przyznawane przez czołowych krytyków francuskich za nagrania o przełomowej sile wyrazu) oraz najwyższe wyróżnienia w brytyjskim magazynie „Gramophone” i francuskim „Classica”. Jako jedna z najbardziej cenionych artystek swojej generacji, współtworzyła brzmienie czołowych światowych orkiestr, takich jak Les Musiciens du Louvre - zespół słynący z rewolucyjnych interpretacji oper barokowych czy legendarna La Chapelle Royale.

An outstanding soloist and chamber musician, educated at the world's most prestigious universities: the CNSM in Paris (the National Conservatory – the musical equivalent of the Sorbonne) and the New England Conservatory in Boston (one of the oldest and most elite universities in the USA). Currently, she educates young talents at the Académie Supérieure de Musique in Strasbourg and teaches at her alma mater, the Paris Conservatoire, making her one of Europe's leading authorities on harpsichord performance. Her impressive portfolio includes over 60 recordings, which have won the highest accolades from international critics, including the Diapason d'Or (France's most prestigious award for classical music recordings), the Choc du Monde de la Musique (a prestigious distinction awarded by leading French critics for recordings of groundbreaking expressive power), and top honors from the British magazine Gramophone and the French magazine Classica. As one of the most acclaimed artists of her generation, she has co-created the sound of leading world orchestras, such as Les Musiciens du Louvre, an ensemble renowned for its revolutionary interpretations of Baroque operas, and the legendary La Chapelle Royale.